Curitiba - NHANDEREKÓ é o primeiro espetáculo bilíngue para infâncias em português e guarani no Paraná e volta com elenco novo e com protagonismo indígena
Produzido pelo Grupo Baquetá, haverá apresentação gratuita e aberta ao público no próximo sábado (13), às 11h, no Espaço Excêntrico, em Curitiba.
O espetáculo Já apresentado anteriormente com o nome Nhanderecó e com a reestruturação artística, conta com quatro intérpretes em cena. São eles: os artistas indígenas do povo Mbya Guarani Juliana Kerexu Mirim Mariano, cacique, educadora e artista, e Ricardo Werá, multiartista guarani. Também participam Jamille Reddin, mulher afroindígena em processo de retomada de sua ancestralidade, e Kamylla dos Santos, mulher negra, neta de Xucuru Kariri, artista e fundadora do Grupo Baquetá.
“Levar a língua guarani para o centro da cena é uma escolha artística e política. Queremos que as crianças tenham contato com uma língua originária viva, falada hoje por milhares de pessoas, e possam reconhecer os povos indígenas como parte fundamental da nossa história e do nosso presente”, destaca Kamylla dos Santos, fundadora do Grupo Baquetá.
Além de cenas em português e guarani, estão presentes cantos tradicionais, sonoridades afroindígenas, teatro de formas animadas e narrativas inspiradas no modo de vida do povo Mbya Guarani.
Para ampliar o acesso ao espetáculo, o projeto prevê quatro apresentações gratuitas no Expaço Excêntrico, destinadas a estudantes da rede municipal de ensino
A apresentação aberta ao público acontece no sábado, 13 de junho, no Espaço Excêntrico, às 11h com entrada gratuita. A sessão também contará com audiodescrição e libras.
Sobre O modo de ser guarani
A criação do espetáculo parte da pesquisa sobre os povos indígenas brasileiros e dialoga diretamente com a Lei Federal 11.645/08, que estabelece a obrigatoriedade do ensino da história e cultura indígena e afro-brasileira nas escolas.
Para o povo Mbya Guarani, "Nhanderekó" significa o modo de ser guarani: manter a cultura viva, respeitar o meio ambiente e viver em harmonia com a natureza, retirando dela apenas o necessário para a sobrevivência. A partir dessa perspectiva, a peça propõe uma aproximação afetiva entre o público e as questões históricas e sociais que atravessam os povos indígenas na contemporaneidade.
A presença de artistas indígenas em cena é um dos grandes diferenciais da montagem, possibilitando ao público uma experiência de contato direto com saberes originários, especialmente da matriz guarani, tão presente no território paranaense.
Arte, educação e formação de público
Além das apresentações, o projeto promove ações educativas voltadas à formação de público e ao fortalecimento da educação antirracista.
Após cada sessão, será realizado um encontro de aproximadamente 15 minutos com o elenco, incluindo bate-papo sobre o processo criativo, reflexões sobre os povos indígenas e uma vivência de cantos e danças do povo Mbya Guarani.
Como contrapartida social, o projeto oferece a formação "Demarcando imaginários afroindígenas", ministrada por André Daniel e Juliana Kerexu. Com carga horária de duas horas, a atividade é voltada para educadores, estudantes, cuidadores e pessoas interessadas na temática.
A formação aborda a arte negra e indígena, a aplicação da Lei 11.645/08 e possibilidades de construção de práticas educativas contracoloniais. Entre os temas discutidos estão a formação histórica do Brasil, as trajetórias de resistência dos povos negros e indígenas, o afrofuturismo, o indígenafuturismo e estratégias para o desenvolvimento de abordagens pedagógicas mais diversas e inclusivas.
Registro audiovisual e acessibilidade
Como parte das ações do projeto, será produzido um minidocumentário sobre o processo artístico da remontagem, registrando as trocas entre artistas indígenas, afroindígenas e negros, além de depoimentos do público e reflexões sobre identidade, pertencimento e ancestralidade.
O projeto também contempla medidas de acessibilidade. Duas sessões contarão com interpretação em Libras e uma apresentação terá recursos de audiodescrição.
Um convite à escuta dos saberes originários
Em um contexto no qual os povos indígenas continuam enfrentando desafios históricos relacionados à garantia de direitos, território e reconhecimento cultural, NHANDEREKÓ propõe um encontro sensível entre arte, educação e memória.
Ao valorizar os cantos, as histórias, as danças e os modos de vida dos povos originários, o espetáculo convida crianças, jovens e adultos a refletirem sobre a formação do Brasil e sobre a importância de reconhecer os conhecimentos ancestrais que seguem vivos e fundamentais para a construção de uma sociedade mais justa, diversa e plural.
Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo À Cultura - Fundação Cultural de Curitiba, do Ministério da Cultura e do Governo Federal - Edital nº 032/2024 - Fomento Aldir Blanc - 2024.
Serviço:
Grupo Baquetá apresenta
NHANDEREKÓ
Quando: sábado 13 de junho
Onde: Espaço Excêntrico - Rua Lamenha Lins, 1429 - Rebouças - Curitiba - Pr
Horário: 11h
Entrada: Gratuita. |